Designer de suprafețe și director Creative Rebecca Atwood

Rebecca Atwood este tipul de femeie pentru care cuvântultalentato subestimare. Ca regizor fondator și creativ al Rebecca Atwood Designs, ea este creierul și forța creatoare în spatele unei linii de perne și țesături care sunt acum transportate în magazine din întreaga țară. Iar modelele lor sunt îndrăznețe; capriciile haioase și culorile distractive sunt amestecate cu un indiciu de lux - și au prins ochii câtorva dintre blogurile și site-urile noastre preferate, cum ar fi Apartment 34, sfgirlbybay și Rue Magazine.

Cum a ajuns acolo unde este astăzi? Un salt de credință. Rebecca a lucrat Anthropologie ca designer asistent în departamentul de origine și la designul ny-lon, unde a învățat cum să proiecteze o colecție (și a avut ocazia să călătorească în întreaga lume), dar, în cele din urmă, a simțit că nu există oportunități de creștere în domeniul ei. După o oarecare introspecție personală, Rebecca a încheiat o activitate plină de intenții, unde a învățat numărul ei de spaghete (suma minimă de bani pe care trebuie să o obții). Acest lucru a ajutat-o ​​pe Rebeca să realizeze că ar putea să-și facă visul de a-și crea propria linie într-o realitate și în dreptul porumbelului. Înarmați cu contactele surorii sale în lumea blogurilor (Grace Atwood of Stripes and Sequins!), Cuvântul-gură a mărit linia ei mică într- este acum transportată în magazine cum ar fi Calypso St. Barth și linia ei a fost, de asemenea, Martha Stewart American Made finalist de design de doi ani care rulează.

Ea este de ani de zile în lumea antreprenoriatului și iRebecca are sfaturi ample cu privire la modul în care să poarte o mică afacere reușită. Ea a fost destul de îndrăzneață să împărtășească înaltele și cele mai scăzute din cariera ei (luptele QuickBooks included!), Obiectivele ei viitoare pentru Rebecca Atwood Designs, onyaadvice: jStop vă faceți griji atât de mult! O să meargă. E adevarat. Mulțumesc pentru reamintire, Rebecca!

Nume: Rebecca Atwood
Vârstă: 30
Titlu curent / companie: Creative Director și fondator al Rebecca Atwood Designs
Educaţie: BFA de la Scoala de Design din Rhode Island

Ți-ai început cariera la Anthropologie ca designer-asistent la Departamentul de Acasă, direct din facultate. Ce treabă de vis! Cum l-ați aterizat Care au fost îndatoririle și responsabilitățile dvs. După numai doi ani, ați decis să continuați. De ce ai plecat

A fost un loc minunat pentru a începe! Am specializat în pictură la Scoala de Design din Rhode Island și am devenit interesat de textile până la sfârșitul timpului meu. În timpul unui studio deschis am întâlnit un director de proiectare pentru departamentul de imprimare al Antropologiei. Am vorbit un pic, pe măsură ce sa specializat în pictura și Eram curioasă cum a ajuns unde era. Ea mi-a dat sfaturi utile despre crearea unui portofoliu pentru textile și cum am avut nevoie pentru a crea schițe care să-mi pună picturile și modelele într-un mediu.Asta a fost modul în care am început să creez un material textil portofoliu și cerere de locuri de muncă. Am încheiat interviuri pentru câteva poziții diferite în cadrul Anthro împreună cu câteva companii de modă din New York și West Elm. jOnce am întâlnit echipa de la Anthro am știut că acolo am vrut să fiu.

Responsabilitățile mele la firma Anthro au fost în primul rând să creeze noi modele de produse în fiecare săptămână și să le informeze despre producție. Am fost aruncat și am început să proiectez prosoape de bucătărie și șorțuri. De aici, pe măsură ce am acumulat mai multă experiență, mi s-au dat proiecte în fiecare categorie principală, lenjerie de pat, masă, baie și multe altele. Proiectarea atât a bunurilor grele cât și a celor moi a reprezentat o experiență deosebită și mi-a oferit flexibilitate cu viitoarele mele joburi. Am fost, de asemenea, responsabilă de trasarea împreună a planurilor de bucătărie în fiecare an și de păstrarea standardelor de culoare organizate.

Am plecat din câteva motive. Ea a fost faptul că prietenul meu (acum soțul) se întorcea la școala de drept. "Cea mai bună școală în care a intrat a fost Columbia în New York." Nu am vrut să facem distanțe lungi și am avut sens cariera mea, precum și să se mute în New York. Sora mea, de asemenea, a trăit acolo și Steve a avut familii acolo, de asemenea. Aceste motive personale mi-a dat împinge am nevoie.îÎntr-adevăr, am iubit de lucru cu echipa de la Anthro, nu a existat o creștere reală potențial pentru mine acolo și aș fi continuat să fac același lucru dacă aș fi rămas.

După ce a lucrat timp de trei ani la design-ul din New York City, ați plecat și l-ați deschis pe Rebecca Atwood Designs, o companie de design textil. Spuneți-ne ce a dus la această decizie.

Ny-lon a fost locul unde am câștigat atât de multă experiență de care aveam nevoie pentru a începe propria mea linie. Eram încă foarte devreme în cariera mea de design atunci când am început și lucram în "Bubble Anthro". Am lăsat pe Anthro cu un mare de bază pentru proiectarea și informarea produselor, dar nu știam prea multe despre modul în care au funcționat alte companii, nu au călătorit în străinătate pentru călătorii de producție și nu au avut prea multe șanse să lucreze la imaginea mai largă a lucrurilor. lucrul la ny-lon a fost că am lucrat cu un mare grup de oameni, inclusiv un mentor fantastic: Kate Loudoun-Shand. Ea ma învățat atât de mult despre proiectarea unei colecții, lucrul la fața locului în India pentru a trage lucrurile împreună, brand-ul, consultanta de tendinta si visarea bigger.яSa, de asemenea, mi-a dat loc pentru a creste si figura lucrurile out.ya Echipa din New York, precum si Londra a fost cu adevarat uimitoare si ma impins sa devin un designer mai bun si multi dintre ei sunt inca prieteni buni si de incredere consilieri.

Am decis să plec ny-lon după cum am simțit că am ajuns într-un loc unde am nevoie de mai mult. Există anumite limitări cu ceea ce puteam face acolo și în timp ce învățusem atât de mult, am vrut o nouă provocare. pe care am crezut-o cu toată inima și care a fost produsă în mod responsabil.я M-am simțit destul de blocat, deoarece nu eram sigur unde am vrut să merg mai departe.я am lucrat cu mulți comercianți cu amănuntul aici, în SUA și Marea Britanie și fie nu am vrut să lucrez in casa pentru ei sau pozitiile pe care le-as fi dorit nu au fost disponibile. Am decis sa iau un atelier de lucru cu Jess Lively numit Business with Intention si in timpul acelui atelier mi-am dat seama ca aveam toate instrumentele de care aveam nevoie pentru a-mi lansa linia si să lucrez ca consultant de design pentru comercianții cu amănuntul pe cont propriu. A fost un salt mare al credinței și un lucru sincer, cu care nu eram total confortabil. Într-o discuție cu Jess despre lucruri precum "numărul de spaghete" (cât de mult ai nevoie la minim pentru a obține prin) m-au ajutat să dau seama acest lucru nu a avut să fiu la fel de dificil ca și cum l-am făcut să fiu în capul meu. Realizând că aș putea face destui bani pe freelanci și să încep foarte mic cu propria mea linie a făcut acest lucru posibil. Sotul meu Steve a fost un sprijin imens și credința în mă ajută să continui pe această cale. În cele din urmă este o mulțime de muncă grea, dar sunt mult mai fericit să-mi înregistrez cursul și să mă simt mai implicat în toate domeniile vieții mele de când am făcut această schimbare.

De la proiectarea primei dvs. linii, aprovizionarea cu coloranți și țesături și găsirea unui spațiu pentru studiouri, o grămadă de muncă grea a pornit în demararea afacerii dvs.! Oferiți-ne detalii despre lansarea companiei.

Acest lucru este cu siguranță adevărat! Există atât de mulți pași mici, care merg în începerea unei afaceri și lansarea unei linii de produse pe care este greu să le obțineți, dar aici este o prezentare generală a cronologiei și a ceea ce am făcut:

Iulie până în ianuarie 2013:

  • Afacerea cu atelier de intenție cu Jess Lively
  • Vopsirea și cursurile tipărite la Centrul de Artă Textilă pentru a reveni la a face din nou lucrurile
  • Au inceput colorantii de testare, experimentand cu materiale, etc.
  • A lucrat la consiliul de spirit și la conceptul de brand
  • Cercetați că vă conduceți propria afacere și citiți E-mit, arhivele de la Design * Sponge's Biz Ladies Series și alte informații antreprenoriale on-line pe care le-aș putea găsi
  • Înregistrat pentru un DBA
  • A găsit un designer grafic și un dezvoltator web pentru a crea logo-ul și site-ul
  • A găsit un fotograf
  • A început să facă modele și să testeze culori
  • A lucrat pe site-ul de branding + cu Erika Brechtel și Zoe Rooney

Ianuarie 2013:

  • Mi-a părăsit slujba
  • Lansat site-ul meu pentru a începe povestea și a oferi previzualizări pe instagram, twitter, Facebook, etc.
  • A strâns prima mea colecție de perne vopsite, imprimate și pictate manual
  • Pernele decupate pentru coaserea în cartierul de îmbrăcăminte

Februarie 2013:

  • Mi-a fotografiat prima colecție
  • Pregătit magazinul online din spate cu imagini de produs, descrieri, etc.

Martie 2013:

  • Lansat prima mea colecție
  • A lucrat la trimiterea de e-mailuri către bloggeri și la scoaterea cuvântului

Mai 2013:

  • Vândute din aproape toate stilurile din magazinul online și au început să facă mai multe
  • A început să cerceteze imprimante și surse locale de producție
  • Ați întâlnit-o cu Calypso St. Barth pentru a vorbi despre o colecție exclusivă

Iulie 2013:

  • Întâlnit cu imprimantele din Rhode Island am decis să lucrez pentru imprimarea de producție

Toamna lui 2013:

  • Am deschis colecția mea de toamnă la comerciant cu ridicata
  • Adăugat pungi cu zip pentru sărbători
  • Puneți desenele în lucrările pentru țesături prin colecția de curte
  • A expediat prima colecție exclusivă către Calypso

Primavara 2014:

  • A fost mutat în nou spațiu studio
  • Afacerea cu ridicata extinsă prin dublarea magazinelor
  • Revizuite primele lovituri pentru țesături de către colecția de curte

Toamna 2014:

  • Lansat de țesătură de către curte
  • Prima colecție cu tipărirea de producție și de funcționare!
  • Prima expoziție comercială (NY Now)
  • Au fost adăugate elemente adiționale la coș, inclusiv coșuri, plicuri, lumanari, pungi cu fermoar și pungi de lenjerie

Ne-ar plăcea să ne cunoaștem mai mult! Plăciți-ne prin procesul de proiectare, producție și comercializare a unei noi colecții.

Există o mulțime de pași diferiți care merg în obținerea unei noi colecții în lume. Am lucrat în continuare la o cronologie de lansare a unei colecții cu aproximativ un an înainte, ceea ce este foarte tipic pentru lumea comerțului cu amănuntul.

Iată o eșantionare a datelor și a pașilor pentru o livrare de toamnă. Faptul că lucrurile nu funcționează așa cum doriți și cu căderea pe care trebuie să o faceți mereu cu sărbătorile! În unele cazuri, eșantioanele nu vin așa cum era de așteptat. culorile nu cântă așa cum ar trebui, așa că îmi place să îmi plasez timele dacă e posibil.

  • 1 august: Începeți conceptul de muncă.î Acest lucru implică tragerea de imagini de inspirație, pagini de schițe, culori, obiecte și scrierea de idei pentru ceea ce vreau colecția să fie despre și să se simtă. De asemenea, lucrez la un plan de linie care detaliază cât de multe modele am nevoie pentru fiecare categorie.
  • 15 august: Începeți lucrarea de proiectare pentru modelele. Aceasta implică crearea de noi modele, trăgând amprentele din anotimpurile anterioare pe care vreau să le re-culorizez și punând împreună paleta de culori.
  • 1 - 15 septembrie: Teste inițiale de colorare pentru culoare și tehnică. Acest lucru va influența, de asemenea, paleta de culori și ceea ce am informat cu imprimantele.
  • 15 septembrie: Scurtări pentru design-uri imprimate pe ecran.i Tipurile noastre tipărite pe ecran durează mai mult timp, deoarece implică de obicei 1-3 runde de lovituri.
  • 15 octombrie: Scurtături pentru design digital imprimat. Aceste modele sunt o întoarcere mai rapidă și pot adăuga mereu mai multe modele în această tehnică de imprimare mai aproape de finalizarea sezonului după cum este necesar.
  • 1 noiembrie: Prima analiză a eșantionului.
  • 15 noiembrie: Modificări la imprimante și începerea unor noi teste de vopsire după cum este necesar.
  • 15 noiembrie - 1 decembrie: Dezvoltare pentru noi forme, construcții și tehnici de cusut.
  • 15 decembrie: A doua revizuire a eșantionului și amendamentele a.s.a.p. din cauza sărbătorilor.
  • 15 - 30 ianuarie: Sosesc țesăturile finale.
  • 1 februarie: Probele sunt evacuate în canale.
  • 1 martie: Probele foto au terminat.
  • 15 martie: Sedinta foto.
  • 1 Aprilie: Presă și informații de gros.
  • 1 mai: Fabricul de producție comandat.
  • 15 iunie: Țesătură în canale.
  • 15 iulie: Prima producție a terminat.
  • 1 august: Începeți transportul către magazine.
  • 15 august: Data de lansare online - trimiteți e-mailuri personale pentru a apăsa contacte acolo unde este cazul despre noul produs.

Afacerea dvs. este foarte ecologică și majoritatea colecțiilor dvs. sunt produse cu coloranți naturali. Puteți să ne spuneți mai multe despre procesul de producție Cum este diferit decât dacă nu ați parcurs traseul ecologic

Facem tot ce ne stă în putință pentru a produce produse în mod responsabil, deoarece este foarte important pentru mine. Sunt un pic obosit de cuvintele "eco-friendly", deoarece este greu să știi ce înseamnă de fapt. O O mulțime de timp în care cuvântul este aruncat dar nu o explicație a motivului pentru care poate fi etichetat în acest fel. Noi trăim într-o lume în care trebuie să ne gândim unde și cum se fac produsele pe care le cumpărăm. De când fac alegerile singure despre asta vreau pentru toate acestea, mă simt foarte confortabil. Cu toate acestea, acest lucru nu este niciodată un proces ușor și alegerile nu sunt întotdeauna clare.

În timp ce ne-am produs unele dintre pernele noastre vopsite în mână cu coloranți naturali, majoritatea vopsirii noastre se realizează cu coloranți cu impact redus de fibre. Este de fapt discutabil, care are un impact mai redus asupra mediului, deoarece vopselele naturale necesită creșterea colorantului, care necesită multă apă, pământ și energie. De asemenea, acestea necesită mordanți care sunt adesea toxici chimici. Colecția de perne naturale vopsite pe care le-am produs au fost în parteneriat cu un dyer local care surprinde comerțul echitabil sau colorant local, reciclează apa înapoi într-o grădină și niciodată nu dispune de mordant. Ea face cu adevărat totul în mod corect. pe care le folosim, sunt sintetice, dar nu necesită multă energie pentru a le face, și să ia mai puțină apă pentru clătire.

Este o alegere complicată, dar mă simt bine să lucrez cu ambele opțiuni. • Coloranții naturali sunt mai imprevizibili cu rezultatele, iar coloranții cu reacție redusă cu impact redus ne oferă mai multe opțiuni de culoare și consistență. • Noi folosim fiecare proces în care se simte bine pentru final produs.

Imprimantele cu care lucram am ales pentru că ele produc produsul de cea mai înaltă calitate la nivel local și au practici responsabile de eliminare. Mi-a luat mult timp și de cercetare pentru a găsi partenerii potriviți pentru producție, dar acest lucru ar fi fost cazul, indiferent de ce cale a decis să ia de când am decis să producă în Statele Unite și toate experiența mea de aprovizionare anterioară a fost peste ocean.я Pentru mine este logic să-și petreacă timpul în avans pentru a face alegeri responsabile, și acesta va fi întotdeauna un proces continuu.

Vom întotdeauna să ne uităm la alegerile noastre și să vedem dacă există o modalitate pe care o putem îmbunătăți. De exemplu, cunoașterea specificului felului în care sunt fabricate țesăturile este adesea foarte dificilă și a fost ceva ce am vrut să aflu mai multe despre noi. toate țesăturile noastre până la lenjeria Libeco, deoarece sunt atât de deschise cu privire la modul în care sunt fabricate țesăturile. Acestea returnează apa la râu de 10 ori mai curată decât o iau. Nu într-adevăr nu puteți găsi o calitate mai bună sau mai multă lenjerie.

Pe măsură ce ne dezvoltăm, aceasta poate însemna că uneori ne dă mai mult timp să lansăm o nouă categorie de produse, deoarece trebuie să găsim o modalitate etică de a produce acel produs. De asemenea, înseamnă că costurile mărfurilor sunt mai mari.

Puteți afla mai multe despre procesul nostru de creare, imprimare și vopsire și despre practicile de studio din hyperlink-uri.

Cum ai pus inițial pe piață Rebecca Atwood Designs pentru a obține expunere Cum ai răspândit cuvântul de când ai început

Prima mea colecție a fost de a construi brandul și de a începe să câștig expunere.я am contactat bloggeri personal și le-a spus despre linia mea și a împărtășit un dosar de imagini dropbox.ya sora mea Grace, care este directorul de mass-media sociale pentru Bauble Bar și conduce o blogul de succes Stripes & Sequins a fost un ajutor uimitor. Ea a scris despre linia mea și, de asemenea, a împărțit-o cu prietenii ei în blogging. Trebuie să spun că în mare parte acest aspect al lansării unei afaceri a fost mult mai ușor decât credeam că ar fi. O multime de oameni au scris despre linie si sunt foarte recunoscator pentru tot sprijinul lor! Internetul si mass-media sociala au schimbat cu siguranta cat de usor este sa obtii aceasta afirmatie.

Desenele tale sunt în magazine în toată Statele Unite! Cum sa întâmplat asta Ați abordat magazinele pentru a vă purta produsele, pentru a participa la târguri sau pentru a vă duce la răspundere

Întotdeauna mi-am plănuit să vânzări cu ridicata, deoarece experiența mea anterioară lucra cu comercianții cu amănuntul, dar nu am făcut acest prim sezon, deoarece vroiam să obțin prima recunoaștere a mărcii. În primul meu sezon am fost abordat de câteva magazine și am salvat informațiile de contact. atunci am fost foarte strategică în a contacta cele mai bune magazine pe care le-aș putea găsi în fiecare oraș. Ea poate fi dificilă ca și fără să știi într-adevăr un oraș în care nu știi întotdeauna cum este un magazin, dar există o mulțime de informații disponibile online cu ghiduri de oraș, blog-uri, site-uri de magazin, etc .. Deoarece am fost, în cea mai mare parte, contactând magazine în cazul în care produsul meu ar fi un bun se potrivesc estetic și punctul de preț înțelept aceasta a fost o tactică foarte reușită.яAvem încă o cantitate bună de anchete de la magazine care văd linia mea în altă parte, în presă etc., care ar dori să o poarte.

În ceea ce privește colaborarea cu comercianții cu amănuntul mai mari ca Calypso, m-am bazat pe experiența mea anterioară, punând colecții către comercianții cu amănuntul. I cunoșteam pe cineva care a lucrat cu cumpărătorul acolo și i-a trimis e-mailul direct. Am trimis un e-mail introducând linia mea și eu și le- despre trecutul meu.таA apoi am avut o intalnire la birourile lor unde le-am aratat linia mea si am discutat cum am putea lucra impreuna.I am creat o colectie exclusiva pentru ei bazata pe desenele pe care le-au iubit, dar in culorile care mergeau cu conceptele lor interne.

În cea mai mare parte, totuși, am așteptat să lucrez cu comercianți cu amănuntul mai mari până când îmi crescusem brandul și am ajuns la producție. "Acest lucru sa întâmplat recent, așa că încă mă concentrez cu adevărat." cât de mult aș putea face, și niciodată nu vreți să promiteți mai mult ceea ce puteți oferi.

În august am participat la prima noastră expoziție - NY Now.ya Am împărtășit o cabină și în multe privințe aceasta a fost o experiență extraordinară deoarece clienții angro au putut să vină și să vadă produsul nostru în persoană și să comande pe loc. vânzări și conectate în persoană cu numeroasele magazine cu care am fost în contact, dar nu am tras declanșatorul. Este foarte scump să participi la un astfel de spectacol și totuși în acest moment am decis să nu facem următorul spectacol în ianuarie și atunci vom vedea că vom face spectacolul din nou în luna august.яÎn luna ianuarie, în loc de a face spectacolul, intenționăm să avem un studio deschis și să luăm întâlniri în oraș.

Ai cineva care lucreaza pentru tine sau cu tine PR repetari Asistenti Contabilitate Alti designeri Este totul produs in casa Etc. Daca nu, ce ar face prima persoana pe care o angajezi sa faci Lucrezi de acasa sau de la un spatiu de studio / birouri

Dacă e ceva ce știu că nu poți să o faci singur! Biroul nostru este în Industria orașului în Sunset Park, Brooklyn. Este un spațiu umplut de soare, care este întotdeauna un pic dezorganizat și izbucnit în țesătură.

Am un angajat uimitor, Nellie, care lucrează trei zile pe săptămână ca un studio general și manager de gros. El mă ajută cu urmărirea en-gros, inventar, buletine de știri, design grafic, ambalare și transport maritim, dezvoltare de produse - într-adevăr un pic de tot. permite-mi să am timp să lucrez la o planificare mai mare a imaginii de afaceri și la proiectarea de noi colecții. De obicei, de asemenea, avem un intern care lucrează pe o combinație de sarcini de afaceri mici și mai creative.

Aspectul financiar al afacerii este cu siguranță cel mai greu pentru mine, deoarece nu este domeniul meu de expertiză. Sotul meu este un consilier constant și întotdeauna mă ajută pe aspectele financiare ale afacerii. Am un mare contabil care lucrez cu trimestrial, și, uneori, lunar. De asemenea, mă sfătuiește cu privire la aspecte precum asigurarea, salarizarea etc..

În primăvara anului trecut, am început să lucrez cu o companie PR - Chloette Public Relations.Megan este minunat și de fapt ma contactat. Cred că ori de câte ori alegeți să aduceți PR este esențial, ei cred în linia dvs. și îl iubesc.

În prezent, sunt singurul designer și nu prea am de gând să schimb acest lucru în curând. Am proiectat mult mai puțin decât am folosit, pentru că producem mult mai puține desene decât am făcut atunci când lucram la o companie ca Anthropologie.яOur desenele sunt imprimate acum în Rhode Island și Pennsylvania, în timp ce toate vopselele se fac în Brooklyn. Am colaborat cu un dyer natural pentru colecția noastră de toamnă, dar în general păstrăm vopsirea în casă și aceasta este o zonă pe care o voi angaja probabil ajutați-ne pe linie.a Coaserea noastră se face local, dar nu în studioul nostru. Lucrul cu vânzătorii buni este cheia succesului. Unul dintre vânzătorii mei poate oferi multe servicii pentru mine, inclusiv inserții de pernă, coasere și ambalare și transport maritim comenzile noastre. Există lucruri pe care le pot și nu pot externaliza și este important să găsim acest echilibru.

Unde îl vezi pe Rebecca Atwood Designs în cinci ani

Cel mai important lucru pentru mine este să continui să produc produse frumoase, responsabile. Am lucrat, de asemenea, la o carte care îi va ajuta pe oameni să învețe cum să folosească modelul în casa lor (stați liniștit!).

In cinci ani sper sa-mi extind sortimentul de produse de origine pentru a include tapet, covoare, masa de masa si mai multe cadouri speciale. Aceasta poate dura mai mult timp decat dar mai bine să-și atingă scopul!

Care a fost cea mai mare provocare cu care v-ați confruntat ca un nou antreprenor Cum ați reușit să o depășiți?

Cea mai mare provocare cu care m-am confruntat și cred că întotdeauna voi fi, este aspectul financiar al conducerii unei afaceri. Am învățat atât de mult de când am început. Am învățat cum să folosesc QuickBooks, să lucrez pe foi de calcul pentru a planifica 3-6 + luni, etc., dar aceasta nu este principala mea forță. Sotul meu și eu am auto-finanțat de asemenea afacerea, ceea ce înseamnă că trebuia să fim creativi pentru a ține pasul cu creșterea economică. De exemplu, asta înseamnă obținerea unei linii de credit și că am continuat să preiau lucrările de design consultant pentru a face lucrurile să se echilibreze. Cred că acum am mult mai multă încredere că totul va funcționa și o mai bună înțelegere a modului în care să gestionăm banii curgând și ieșind.

Ce sfat puteți oferi femeilor care caută o carieră în designul textil

Cred că este foarte important să realizăm un portofoliu profesional care să demonstreze că vă puteți gândi cum ar putea fi utilizat un model. Niciodată nu proiectați fără să vă gândiți la utilizarea finală în lumea reală. Cum un client va folosi un model și ce anume ar lucra cel mai bine pe ele sunt într-adevăr părți importante ale procesului de proiectare pentru mine. Nu este întotdeauna primul gând, dar informează scara, culoarea, țesăturile de bază, etc .. Dacă puteți arăta unui potențial angajator că aveți abilitățile de a gândi lucrurile prin la următoarea etapă le veți face mai ușor să vă vadă că lucrați pentru ele.яPentru a-ți construi portofoliul să iei cursuri, să înveți cum să creezi repetiții, să fii intern și să ai la fel de multă experiență de lucru inițială pe care o poți.

Ce este o zi de lucru tipică pentru tine

Cele mai multe zile sunt diferite, deoarece responsabilitățile mele sunt atât de variate. • Dacă suntem în mijlocul obținerii producției la coasere, am putea petrece cea mai mare parte a zilei mele de vopsire a țesăturilor, sau chiar acum încerc să termin până la 15 așa că am nevoie să creez câteva mai multe amprente pentru a umple o gaură pe care o simt în sortiment. O altă zi mă concentrez pe contabilitate, un plan de marketing, planificând un eveniment, etc.I încerc să intru în 8:30, deoarece sunt cel mai productiv dimineața. De asemenea, încerc și devotam dimineața proiectelor care necesită mai multă energie, cum ar fi lucrul la o nouă colecție sau lucrul la strategie. După amiază voi lucra la alte proiecte care deja au un impuls și voi lua apeluri, întâlniri , răspundeți la e-mailuri etc.la nu întotdeauna funcționează așa, dar încerc să mă concentrez dimineața asupra celor mai importante lucruri pe care trebuie să le fac în acea zi. Eu de obicei părăsesc locul de muncă în jur de 5 sau 6 și mă duc acasă și iau o pauză , uneori o clasă de yoga și apoi va mai face câteva ore de lucru de la domiciliu. Lucrul pe care-l fac seara este, de obicei, doar prinde munca ca e-mailuri, programarea de social media, prins pe articole relevante, sketchbook pentru a lucra la idei, etc.яPentru plecarea mea pe partea anterioară și finisarea câtorva lucruri de acasă se simte mai relaxantă.î Sotul meu lucrează, de asemenea, într-adevăr ore foarte lungi, astfel încât pe nopți el este acasă mai devreme încerc să nu lucrez.

Cel mai bun moment al carierei tale până acum

Să-mi fac studioul propriu-zis - a fost o viață destul de schimbătoare și a simțit că am reușit cu adevărat să realizez ceva. Mai sunt încă multe de făcut, dar a fost unul mare.

Ce sfat le-ai da tatălui tău de 23 de ani

Probabil este același sfat pe care mi l-aș da acum - nu mai îngrijorați atât de mult! O să meargă.

Rebecca Atwood este The Everygirl

Cafea
Latte

Partea preferată despre viața în Brooklyn
E greu! Există o mulțime de lucruri pe care le iubesc despre locul în care trăiesc Cred că cel mai mult îmi place că există o comunitate de designeri talentați, producători, fotografi, proprietari de afaceri etc..

Aș vrea să știu cum să fac asta
Construiește o casă.

Destinație de vacanță vis
Trăim într-un oraș aglomerat, iar soțul meu și amândoi muncesc ore lungi, așa că vreau opusul într-o vacanță de vis, vreau o plajă liniștită, fructe de mare proaspete, o carte bună și un mic oraș pentru a merge pe jos. sună foarte mult ca orașul meu natal din Cape Cod.

Dacă ați putea lua masa cu orice femeie, cine ar fi și ce ați comanda
Mi-ar lua masa cu Clare Vivier, deoarece îmi place foarte mult pungile și admir cu adevărat cum a crescut afacerea ei și a păstrat integritatea designurilor. Deoarece nu ne îngrijorăm de realitate am merge la restaurantul preferat din Paris și mâncăm o grămadă de brânză.